·叶子·
这是一个不爱剪头发的孩子身上发生的有趣的故事。
这又是一个一颗种子生根发芽，长出叶子，变成大树的故事。
这还是一个调皮的孩子不断成长、渐渐长大的故事。
调皮的小男孩不爱剪头发，听见剪刀的咔咔声，撒腿就跑。
一颗种子不经意间落进了他的头发里，然后，居然长出了两片小小的叶子……
斯蒂芬·迈克尔·金的作品画风清新，颜色淡雅，动感的线条仿佛流畅的旋律。
寥寥无几的手写字与画面自然而巧妙地融合在一起，没有说明性的文字对白。
画面的留白给人以充分的想象空间。幽默风趣如夏日午后婆娑的树影在想象间晃动。
翻页间心底升起安静的感动……
作者简介：
斯蒂芬·迈克尔·金的工作室，在一个近海岛屿上风儿习习的小山巅。
那里，有他的家人。他从事园艺，修筑曲折的围墙。他喜欢画画和幻想。
当灵感超越了自己的想象，他感觉最快乐。
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·树真好·
1957年凯迪克金奖作品
“很多很多树在一起，就叫做大森林。树让一切都变得那么好”；“如果你只有一棵树，那也很好。因为，树上有好多树叶。整个夏天，都可以听到风吹树叶，沙沙地响”… …
专家导读：
从生命和生态演化史的角度来看，树木无疑是比人类更早来到这个世界上的一种生命样式。后来，树就成了这个星球上陪伴人类生活和情感的最天然、最生动、最坚韧、最美丽的生命样式之一。但是，也许是因为人类生活中树木的普通和无所不在，许多时候，树的亲切和围绕反而很容易使我们对它产生一种迟钝和麻木之感。我们忘记了，对于造物者的赐予，我们应该倍加珍惜，并且，心怀感恩。
《树真好》出版于1956年。对于文字作者贾尼思·梅·伍德里来说，这部作品是她创作出版的第一本书。很显然，故事中融入了作者童年时代关于树的深刻情感和记忆。而美术作者马可·塞蒙一生共为一百多种童书做过插图，《树真好》是一部为他带来了重要声誉的图画书作品。
《树真好》别致的外观和开本令人玩味不已。它在外形设计上采用了16厘米宽、28厘米高的长方形开本形式。垂直方向延伸和增长的页面设计，增强了树干和枝叶的挺拔、婀娜的视觉效果。画家采用了彩图和黑白画面交替呈现的方式，将现实的美丽与记忆中的生动融为一体。许多年后的今天，欣赏这部作品，我们会发现，它所体现的20世纪50年代的简朴画风，竟让我们产生了一缕挥之不去的怀旧情绪。
1957年，《树真好》出版第二年一举夺得了凯迪克金奖。《纽约时报》评论说，这是可以促使孩子们意识到日常世界之美的图书之一。《出版人周刊》也认为，这本获得凯迪克奖的图书，朴素而又优雅地讲述了一棵树所带给我们的许多快乐。
文/儿童文学研究者 浙江师范大学教授 方卫平
作者简介：
贾尼思·梅·伍德里(Janice May Udry)，1928年生于美国伊利诺伊州的杰克逊威尔城，这是一个因榆树而闻名的城市。从小到大，伍德里过的都是乡间生活。1950年从西北大学毕业以后，她在芝加哥的一家托儿所工作。由于朝夕接触绘本和儿童，伍德里深谙绘本的趣味和重要，1956年，她和画家马可·塞蒙合作了本作品，并于1957年获得凯迪克金奖。随后，她和莫里斯·桑达克合作《跳月的精灵》，荣获了1960年度的凯迪克奖。
绘者简介：
马可·塞蒙(Marc Simont)，1915年出生于巴黎，祖籍西班牙加泰罗尼亚，童年是在法国、西班牙和美国度过的。他的父亲，约瑟夫·塞蒙，是西班牙一家图画杂志的插图画家。在父亲的鼓励下，塞蒙从小就开始图画创作。尽管曾就读于法国和美国的艺术学校，但他一直都把自己的父亲视作自己最重要的老师。
塞蒙19岁起定居于美国，并决心终身从事图画艺术创作。1939年，他首次给图画书绘制插图。此后，与其他作者合作，陆续创作了近一百本图画书。他分别凭借《快乐的一天》和《树真好》中出色的绘画荣膺凯迪克银奖和金奖。塞蒙创作的图画书以优雅、幽默和美丽赢得了国际赞誉，他的作品被日本木城町图画书博物馆收藏。但对他来说，最重要的荣誉是1997年在自己的家乡——加泰罗尼亚,被选为年度图画书画家。塞蒙和妻子现在居住在西康威尔城，育有一子，并养两条狗和一只猫。
·植树的男人·
同名动画片获得：
第六十届奥斯卡最佳动画短篇奖
戛纳国际电影节金棕榈奖提名
广岛国际动画节大奖
渥太华国际动画节大奖
世界动画大典大奖
1987年安纳西国际动画大奖
故事背景：
《植树的男人》是作者让·乔诺于1953年应美国一本杂志专题 “你曾经见过的最非凡，难忘的人是谁？”的约稿而写的。编辑收到这部让人震撼的故事后，调查得知在普罗旺斯山区的小镇巴农的养老院没有死过名叫布菲的人，稿子就被退了回来。第二年在美国《Vogue》杂志上发表，之后在十多个国家翻译发表。虽然是虚构的故事，但主人公的精神鼓舞了很多人，为世界各地的森林再生作出了贡献。
内容简介：
书中有梦想”的故事：即使在最绝望的荒漠，面对暴戾的人群，依然怀揣最美的愿望，这是一种天真还是一种智慧？
也有“执着”的故事：洒下一万颗种子，也许只有十颗能发芽成活，这是一种幸运还是一种不幸？
还有“孤独”的故事，独自在灯下挑选希望的种子，独自面对吞噬希望的漫漫黄沙，独自寻找转机和出路，这样的寂寞是一种压抑还是一种动力？
还有关于“过程”和“结果”的故事：为了一个梦想而投入毕生所有，这是“成功”还是“失败”？
专家导读：
一个人的种植
文/梅子涵
这个故事我已经讲了几年。几年前阅读到，心里被葱茏覆盖，想不说给别人听根本做不到。它属于一个童话，比起那些耀眼的神话，它也神话得耀眼！虽然作家乔诺的叙述平静得没有波涛，甚至没有涟漪，就像是在讲日常，讲一个他亲眼看见的人，但它仍旧是葱茏童话，有神话般的耀眼！美丽极了，美好极了，我的喜欢讲述文学、讲述情感的嘴巴，就这样又增添了来自普罗旺斯的美妙。很多人在说，你们去听听梅子涵讲的那个《植树的男人》的故事吧！乔诺写的这个故事，好像变成是我写出来的了。
普罗旺斯是在法国，艾力泽的种植也是在法国，可是这个故事的生命诗意属于世界，属于任何的年代，尤其最属于今天的中国人。
我们“砍伐”太多了，“种植”太少了；想得到属于自己的太多了，想为世界去增添太少了；想今天的满足太多了，想明天的绿色太少了；想祖先的辉煌太多了，想努力地去创造灿烂太少了；想着谎言，制造骗局，喧嚣地把自己说成价值连城太多了，不言不吭，不吹不闹，贡献着，直到死去都默默无闻太少了；总而言之，艾力泽太少了！艾力泽太少了！艾力泽太少了！
让一个荒凉破败的普罗旺斯高原变得葱茏，清水流淌，甚至连昔日蛮烈的风也轻声悄语，这似乎只有上帝才有能力，可是艾力泽做到了。所以讲这个故事给我们听的乔诺说，艾力泽做的事是上帝做的事。不过我也想，如果艾力泽不做，艾力泽不种植，那么上帝真的会让普罗旺斯重新葱茏吗？普罗旺斯又会自动葱茏吗？所以我们也可以继续去想，如果你相信上帝，那么你只是等候他赐予吗？你是不是也要向上帝学习，响应上帝神圣、伟大的号召，去赐予人类，赐予世界呢？我们的手里不是都有“铁棒”和“木棍”吗？我们不是也有力气在地上挖一个洞，把种子放入吗？既然我们有，那么我们还等什么？还埋怨什么？埋怨荒凉，埋怨没有绿颜色，埋怨没有流水和温和的风，埋怨没有幸福的生活感觉……埋怨能让我们自己的“普罗旺斯”长出葱茏吗？我们还不如拿起自己的工具去挖洞，去行走，去种植。一个普普通通的人也是能像上帝一样的！我们可以活得像个上帝，因为我们可以像艾力泽那样去活！
我们都是可以一个人种植的。如果我们懂得“种植”的意思的话。
作者简介：
让·乔诺(Jean Giono,1895～1970), 生于法国普罗旺斯地区马诺斯克市，法国著名作家﹑电影编剧。在第一次世界大战时曾当过步兵，在经历惨烈场面后成为坚定的和平主义者。让·乔诺的作品获奖很多，部分作品被搬上银幕，被认为是法国二十世纪最著名的作家之一。1932年获得法国荣誉勋章，1953年以全部作品获得摩纳哥王子奖，次年，入选为龚古尔学院成员。他的作品风格多样，很难被人归类，多半作品都是以他的家乡和周边地区——阿尔卑斯山和普罗旺斯地区为背景。马诺斯克的居民至今还为让·乔诺感到骄傲，当地建有纪念他的让·乔诺中心，还有一条街名叫让·乔诺街。
绘者简介：
弗瑞德里克·拜克（Frédéric Back）1924年出生于法国萨尔布吕肯市（现在归于德国）。13岁的时来到巴黎瑞涅斯美术学校学习绘画，1940年开始学习插图和壁画。之后去了加拿 大工作，并于1948年入籍加拿大。1952年弗瑞德里克·拜克进入加拿大广播公司工作，在职期间，拜克主要负责动画片绘画方面的工作，利用业余时间还练 习他自己特有的玻璃彩绘技巧。
他在加拿大广播公司一直工作了40年（1993年离开），在此期间凭借《摇椅》（1981）、《植树的男人》（1987）2 次获得奥斯卡最佳短片奖，《一无所有》（1980）、《狂野之河》（1993）2次奥斯卡最佳动画短片提名奖，拜克也多次获得渥太华国际动画节大奖、世界动画大典大奖、戛纳轨迹电影节金棕榈奖提名等诸多国际大奖。他在世界动画电影界颇受推崇，被称为“大师中的大师”。 拜克备受尊敬的另一个原因是：这么多经典的作品竟然是一位右眼失明的人创作的！本书是拜克从电影《植树的男人》大约两万张画稿中挑选出来重新编排制作的。